miércoles, 9 de noviembre de 2016

Presidentes de EEUU



PRESIDENTES DE EEUU

Cómo hoy hemos sabido que Trump ha sido elegido cómo presidente de EEUU, vamos a recordar a algunos de los mejores presidentes que nos ha dejado el cine y la televisión, para quitarnos el regusto de lo que ha pasado en la realidad.

Vamos a empezar con el gran Harrison Ford en la película Air Force One, donde interpretaba a un presidente en apuros dentro del superavión que lo transporta.



Vamos a hacer a un rápido pase por Danny Glover en 2012, John Travolta en Primary Colors y Kevin Spacey en House of Cards (Serie)

 

El cupo de mujeres lo llenamos con la gran Geena Davis en Señora presidenta, Alfre Woodward en la serie Asuntos de Estado y Kate Burton en la también serie Scandal.

 




De los más recordados por lo menos para mí, serán siempre Martin Sheen en El Ala Oeste de la Casa Blanca, Morgan Freeman en Deep Impact y Bill Pullman en Independence Day.


De los últimos que hemos visto han sido a tres en graves apuros, Samuel L. Jackson en Caza Mayor, Jamie Foxx en Asalto al Poder y a Aaron Eckhart en Objetivo: La Casa Blanca.



Y los más divertidos para mí serán siempre los grandiosos Leslie Nielsen en Scary Movie 3, Lloyd Bridges en Hot Shots 2 y Jack Nicholson con esa maravillosa Glenn Close en Mars Attacks!



Y ya sólo, hacer un punto y aparte con los actores que han imitado a presidentes reales (Si ya se que en Primary Colors John Travolta se supone que imita a Clinton)

Daniel Day Lewis (Lincoln) y Benjamin Walker (Lincoln Cazador de Vampiros)


También a todos los que pasaron por El Mayordomo, entre ellos:
Robbie Williams
Liev Schreiber
Alan Rickman 


Y hasta aquí este especial Presidentes y nada, simplemente desearles lo mejor a los norteamericanos los próximos cuatro años.

lunes, 7 de noviembre de 2016

Holidays


HOLIDAYS

Cuando te dicen de ver una película con una estrella de valoración en Netflix un sábado por la noche, debes saber que no vas a disfrutar...

Para empezar llamar a esto película es... excesivo... tienen más sentido y correlación los episodios de Black Mirror uno detrás de otro que esto...

En fin... hablemos de esta serie de cortos que tienen en común las fiestas, empezando por San Valentin y acabando con Nochevieja.

(14 de Febrero) -Empezamos con una chica enamorada de su profesor y que le da por San Valentin un regalo muy especial... en fin...

(17 de Marzo) -San Patricio es la excusa para traernos una de las historias más surrealistas relacionadas con las serpientes, si mucho más que el despropósito de Serpientes en el avión con Samuel L. Jackson, destacar a la niña pelirroja que da más miedo que todos estos cortos juntos.

(Día de la Madre) -Esta ya es de traca, joder... una tía que no puede evitar quedarse embarazada cada vez que tiene relaciones sexuales, da igual que el tío lleve 3 condones uno encima del otro y lleva ya 20 abortos y no tiene mejor idea que ir a un ritual de fertilidad.... flipa...

(Día del Padre) -Una historia más centrada y digerible dentro de esta vorágine de cutrez y extravagancia. Un padre que se marchó de casa cuando su hija era pequeña, le envía un cassette el día del padre cuando ya es adulta y ella sigue las instrucciones hasta que llega a su destino.

(Pascua) -(Spoiler completo del corto) Esto ya es para pegarse un tiro... la niña más pesada del mundo discutiendo con su madre sobre si Cristo resucitó en pascua y por eso tiene relación con el Conejo de Pascua o yo que se que mierdas, por que a la tercera pregunta sobre lo mismo dejé de escuchar, total que al final la madre obliga a la niña a dormirse y mientras la niña duerme ella va a tocarse a su cuarto (Muy aleatorio todo), en eso que la niña se despierta y se va a beber un vaso de agua y coño!! que se encuentra con un tío en taparrabos agachado en el salón.
Y dices joder!!!! la niña tenía razón, Jesucristo se dedica a entrar en las casas la noche de Pascua a dejar pollitos que les salen de los putos agujeros de las manos!!!
Pero ahí no acaba la cosa, el tío en taparrabos, que es una mezcla entre Jesucristo y un puto conejo sin piel, se percata de que la niña le ha pillado, la pilla por banda y ante la incredulidad de la cría le dice... TOCAME!!! y la niña con todo el acojone encima (cómo debe ser) le mete el dedo en la herida del costado!! (Que dices tú, después de 2000 años digo yo que ya tendría que haber cicatrizado) y el bicho ese se pone a gemir durante un buen rato en el que la cámara pasa de la niña flipando en colores a la cara del engendro ese.
Hasta que por fin, Jesusrabbit (por llamarlo de alguna forma), le dice a la niña que ahora le toca a ella repartir pollitos por el mundo (la transformación de niña a cría-conejo ocurre en sombra ya que se gastaron todo el presupuesto en la recreación del Jesucristo conejil).
Total que la madre termina de tocarse y va a ver a la niña (que menudo cuajo tiene la señora) la cual no está en la cama evidentemente.

(Halloween) -Y sin poder recuperarnos del anterior sin sentido llega Kevin Smith (Sí Bob el Silencioso) dirigiendo un corto sobre tres chicas que hacen webcams sexuales y su chulo.
El cual es un cabrón y se merece lo que le pasa y punto.
A favor el toquecillo de humor y que dirige a su hija y eso siempre tiene mérito, además que Kevin Smith es un tío majo y llamó a su hija Harley Quinn.

(Navidades) -¿Os acordáis de aquel actor de Buffy que hacía de hombre lobo? Bueno pues él tampoco se acuerda...
Día de navidades, regalo de última hora que se lo lleva otro y no quedan, le da un infarto al colega y ¿qué haces? Pues robarle el regalo coño, que son navidades.
Total que el regalo son unas gafas que te enseñan lo que más deseas, en el caso del niño ser un astronauta en Marte y el padre... bueno... digamos que no es para menores de 18...
Historia sin chica ni limoná...

(Nochevieja) -Último corto y no por ello el mejor... que ya llegamos cansados mentalmente así que deciden ponerlo fácil para acabar y nos meten el corto sangriento y gore que corresponde.
Un tío que busca el amor en una página de contactos y cómo eso siempre funciona le conectan con una joven que no tiene mejor plan para nochevieja, que quedar con un desconocido.
Ahh claro, no os he dicho que el tío es un asesino en serie, total que se van a la casa de la chavala y lo primero que hace es ponerle la mano en el paquete... el tío se disculpa para ir primero al aseo a refrescarse, mentira claro, por que a lo que va realmente es a preparar un pañuelo con cloroformo, total que el tío abre la puerta del armario del baño y descubre que la joven es algo así cómo la Bateman de American Psycho.
Ay... el amor...

Bueno... ya más calmado, perdón por el lenguaje, pero es que según iba recordando más me iba indignando...
Moraleja, por mucho que os insistan un sábado por la noche para ver pelis de una estrella en Netflix... JODER NO!!!

martes, 13 de septiembre de 2016

Black Snake Moan



BLACK SNAKE MOAN


Y en películas por las que no esperas nada y te sorprenden, Black Snake Moan.

Eso de que es verano y tienes Netflix y te pones a buscar algo que ver...

Y encuentras una película de Samuel L. Jackson y Christina Ricci, una referencia a serpientes y piensas... ufff no... nada bueno puede salir de esto...

Peor aún, lees la sinopsis y te empiezan a temblar las piernas de miedo, pero te atreves a ver esa película.

Y descubres una banda sonora E-S-P-E-C-T-A-C-U-L-A-R y una historia con dos personajes muy diferentes, que no te dejan apartar la vista de la película.

Samuel L. Jackson es un antiguo guitarrista y cantante de blues, al que su mujer ha abandonado por otro y que se encuentra perdido en el alcohol.

Por su parte Christina Ricci es una joven a la que su novio (Justin Timbarlake) deja en casa, para irse con el ejercito de EEUU.

¿Qué lleva a estos dos personajes a encontrarse?

Bueno... se me ha olvidado comentar que Rae (el personaje de Christina Ricci) es una joven ninfomana, adicta a las fiestas, que no pierde la ocasión tras la marcha de su novio de acostarse con todo el que encuentra, peeeeero tras esto hay un trasfondo, una historia que la lleva a comportarse así.

En una de esas fiestas le dan una paliza hasta dejarla casi muerta y Lazarous (Samuel L. Jackson) la encuentra y cuida.
Cómo Rae se levanta en sueños, Lazarous se ve obligado a ponerle una cadena en la cintura y mientras la chica esta inconsciente, él se informa de quien es esa joven, que apareció medio muerta frente a su casa.

Cómo imaginareis al despertar Rae, no le hace ninguna gracia lo de la cadena y menos gracia aún le hace la decisión que toma Lazarous para intentar salvar su alma.

Geniales los dos actores, geniales los secundarios (excepto Justin Timbarlake), geniales los cortes para añadir esas imágenes de un cantante de blues hablando sobre el amor y sobre el blues.

GENIALES los momentos de blues cantados por el gran Samuel L. Jackson.

A mi personalmente me hubiera gustado otro tipo de final, pero tiene una buena conclusión.

Así qué recomendación para este verano, sobre todo si os gusta ese tipo de música.

jueves, 1 de septiembre de 2016

Escuadrón Suicida



ESCUADRÓN SUICIDA

En esta época de la información y del hype es muy difícil que algo nos sorprenda de la forma en que lo hacían antes.

Por ejemplo en 1996, Independence Day fue una sorpresa de película, nadie había oído hablar de ella hasta unos meses antes de estrenarse con el trailer, pero hoy en día es muy complicado esconder lo que se está grabando, sobre todo en las películas de superheroes, y la presión sobre el director y la producción por sacar una película que cumpla las expectativas que se van generando, es muy alta.

Es por eso que triunfan tanto las películas como los videojuegos indies, porque no sabemos nada sobre su producción o desarrollo prácticamente hasta que no están terminadas.

Y vamos a la película que nos interesa, Escuadrón Suicida, la ejecución está bien, es una película entretenida, con una historia que es más una excusa para juntar a este elenco de villanos que otra cosa.

Y cómo soy un gran fan de las películas y los cómics de superheroes pues vamos a ir uno por uno.

Harley Quinn: La bella Margot Robbie (que es lo que menos me importa), soy un fan incondicional de esta malvada del universo Batman, la psiquiatra caída en desgracia por ese amor al Joker.
Lo top: Este personaje destila buen rollo por donde lo cojas, es imposible no enamorarte de ella (y no sólo por su físico)
Lo malo: La relación con el Joker es mucho más oscura y odiosa que cómo nos la pintan.

Deadshot: El asesino a sueldo, el as de las armas y con una puntería prodigiosa. El auténtico líder del grupo, al que todos siguen y que en el fondo tiene su corazoncito.
Lo top: Will Smith, que hace suyo al personaje.
Lo malo: Will Smith, que hace suyo al personaje, dejas de ver al villano y ves a un buen tipo haciendo su trabajo.

El Diablo: Uno de los personajes con más historia detrás, uno también de mis favoritos, siempre he sido muy fan de los superheroes que controlan el fuego.
Lo top: Control del fuego, ¿Qué más queréis?
Lo malo: Que cuando le empiezas a coger cariño...

Killer Croc: El cocodrilo, sin más, una excusa para meter una escena bajo el agua y que tenga utilidad (bueno y que es tipo feo y grande y así se pueden hacer bromas sobre él)
Lo top: Adewale es un gran actor y la caracterización es muy hardcore.
Lo malo: Personaje muy secundario

Encantadora: LA EXCUSA de la película. Una antigua bruja que posee el cuerpo de una arqueóloga y cuyo corazón está en manos de la jefaza.
Lo top: La primera transformación
Lo malo: ¿De verdad tenía que ser Cara Delevingne?

Capitan Boomerang: Pues poco se puede decir de este tipo... es cómo ojo de halcón... pero con boomerangs...
Lo top: Lo del unicornio rosa
Lo malo: Lo del unicornio rosa es una copia de Deadpool, personaje muy secundario que sólo sirve para darle un toque más aún de locura a la película.

Slipknot: Jajajajajaja en fin...
Lo top: ¿En serio?
Lo malo: Nada jajajaja

Katana: Una ninja japonesa que hace de guardaespaldas de Rick Flag
Lo top: Esa katana japonesa es muy bestia
Lo malo: Se le podría haber dado más importancia en la película

Rick Flag: El comandante que tiene supuestamente que encargarse de todo este... grupo... aunque finalmente la voz cantante sera para Deadshot.
Lo top: Que parece un tío duro
Lo malo: Que sólo lo parece...

Y vamos con el personaje que más llamó la atención de esta película

Joker: Interpretado por Jared Leto y aunque bien es cierto que se parece mucho al Joker de los cómics de Escuadrón Suicida, hay algo que falla en él, lo de los dientes metálicos no se si se debe al doblaje o que, pero no se entiende una mierda de lo que dice.
No aparece casi nada en la película, es más un secundario que ese personaje principal que nos vendieron.
Y la relación entre el Joker y Harley... cómo he dicho antes no es tan de enamorados cómo nos pintan, supongo que el buenísmo y corrección política de hoy en día no permite enseñar una relación tan dura cómo la que hay entre ellos en el cómic, hay que recordar que es una ficción.
Lo top: Es el Joker, en cualquiera de sus modalidades mola.
Lo malo: No es el Joker de Heath Ledger, para mí el mejor hasta el momento y que en el fondo es un secundario.

Así que en fondo tenemos una película en la que los únicos que tiran de ella y la salvan son Deadshot y Harley con esos momentos de Joker y los cameos de uno alguno de los superheroes de DC.

Pienso que la película en sí mola, que la banda sonora la han utilizado muy bien, dando más hype aún sobre la película, pero me temo que Marvel tiene más experiencia en hacer películas de superheroes que DC, así que supongo que tiempo al tiempo.

lunes, 22 de agosto de 2016

El libro de Eli



EL LIBRO DE ELI

Y en películas que tenía pendientes de ver, hoy: El libro de Eli

La verdad es que las películas post-apocalípticas me atraen muchísimo y esta concretamente tiene un toque muy Fallout /ironía on/ (Un videojuego muy chungo que te enseña a disparar a gente y monstruos, cuidado con que la juventud juegue a esas cosas, pero no pasa nada por ver la película) /ironía off/

Un día me gustaría hablar largo y tendido sobre la influencia en jóvenes de los videojuegos, pero hoy toca hablar sobre esta película de Denzel Washington, que a primera vista nos presenta a un superviviente, que va viajando a lo largo del país con una misión, mientras se defiende de los ataques de saqueadores.

Su camino le lleva a pasar por un pueblo dirigido por Gary Oldman, el cuál está buscando un libro y para ello no duda en mandar a bandas de saqueadores a que maten y violen a quien sea con tal de conseguirlo.
Tras un encuentro un poco desafortunado en el bar donde tiene su sede el personaje de Gary Oldman, este insiste a Denzel Washington para que se una a él y para ello no duda en usar a Mila Kunis para sus propósitos.

Pero nuestro protagonista tiene un objetivo y nadie lo va a desviar de su camino.

No es muy difícil descubrir de qué libro se trata, el que tanto busca el malvado Gary Oldman y que lo lleva a perseguir a Denzel Washington a través del Yermo.

La verdad es que tiene un final sorprendente y algunos secundarios cómo Jennifer Beals (L world) o Ray Stevenson le dan algo más de salsa a la película.

Os recomiendo ver la película sobre todo si os mola ese rollo de apocalipsis y también os recomiendo de este estilo, la gran The Road con Viggo Mortensen.

lunes, 8 de agosto de 2016

Películas Indispensables: Parte 4



PELÍCULAS INDISPENSABLES 4

Vamos con los dramas, en este género vais a ver muchas películas muy diferentes.

-La vida es bella: Roberto Benigni es un crack y con esta película sobre la segunda guerra mundial y esa mezcla de drama y comedia lo dejó claro, ganador de un Oscar a mejor actor, mejor banda sonora y mejor película de habla no inglesa y si se hubiera llevado alguno más (Mejor dirección o mejor película) nadie se hubiese quejado.

-V de Vendetta: Bueno que decir de uno de nuestros enmascarados favoritos, esa mascara que ha inspirado hasta a un grupo de hackers (Anonymus) y que siempre está presente en cualquier manifestación política, pues bien si queréis entender su significado os recomiendo ver esta película y leer el cómic en el que está basado, por supuesto. Ese 5 de Noviembre que siempre recordamos.

-Rocky: Podría haber creado un género de películas deportivas en general, y es probable que más adelante haga un post hablando sobre las que considero las mejores, pero es que Rocky no es sólo una película deportiva, es algo más, es una historia sobre la última oportunidad que tienes en esta vida de hacer lo que quieres.

-Mas allá de los sueños: Si hay algo mejor que una comedia de Robin Williams es un drama protagonizado por él, os recomiendo que veáis una de las películas románticas más bonitas de la historia.

-La chaqueta metálica: Aparte de ser recordada por esa charla tan mítica que el sargento da a los reclutas, esta película también esconde una crítica a las guerras que asolan el mundo y el trato a los soldados en aquella época.

-El Club de los poetas muertos: Qué decir de esta película... Oh Capitán! Mi Capitán! Todos hemos querido a un profesor cómo Robin Williams.

-La naranja mecánica: Pues quien aún no haya visto las aventuras de Alex y sus drugos ya está tardando, un clásico del cine y de la literatura.

-La lista de Schindler: El trabajo de fin de carrera de Steven Spielberg, que llevó al cine y por el que, entre otras películas se hizo famoso y se le ha considerado uno de los mejores directores.

-Salvar al soldado Ryan: Pues otro exitazo de Spielberg, cuatro hermanos van a la segunda guerra mundial y tres de ellos mueren, hay que hacer lo imposible para que el último vuelva a casa.

-Million Dollar Baby: Aunque mucha gente piense que es su primer éxito, no hay que olvidar que ya traía a sus espaldas un montón de películas, cómo Mystic River, Los puentes de Madison o el Sargento de hierro, así que junto a las dichas os recomiendo además Gran Torino, todas son grandes películas,

-American History X: Pues Edward Norton en pleno esplendor, interpretando a un supremacista blanco que acaba en la cárcel y cambia su forma de pensar y al salir intenta prevenir a su hermano de que no cometa los mismos errores que él.

-Shutter Island: Sorpreson de película, sorpreson de Leonardo DiCaprio, nada es lo que parece en esta película, que al final te deja con el cuerpo... ¿Qué acaba de pasar?

-El precio del poder (Scarface): Al Pacino, tu antes molabas, tras hacer El Padrino, se puso en la piel de Tony Montana, un inmigrante cubano en Miami, que empieza en el menudeo de droga y quiere ir ascendiendo, pero el que mucho abarca ya sabéis... una de las películas que nos deja una de las grandes escenas del cine y remarcar también el papel de Michelle Pfeiffer.

-Casablanca: Pues un clásico junto a Lo que el viento se llevo (Drama por antonomasia), he de admitir que me obligaron a verla en clases de ética, pero no me arrepiento, un gran film sobre la ocupación alemana de la capital marroquí y de la historia de amor entre Humphrey Bogart e Ingrid Bergman. Tócala otra vez, Sam...

-Cadena perpetua: Tim Robins, Morgan Freeman, guión de Stephen King y el director de La milla Verde, ahh!! y una cárcel, ingredientes suficientes para una película de éxito. 1994 el año de los Oscars injustos, Pulp Fiction merecía mucho más al igual que Cadena Perpetua con 7 nominaciones y ningún premio, que se los llevó una tal Forrest Gump.

-Una mente maravillosa: Russell Crowe interpreta a John Nash, ganador del Nobel en Economía por su Teoría de Juegos, muy buena película ganadora de 4 oscars.

miércoles, 27 de julio de 2016

Películas Indispensables: Parte 3

PELÍCULAS INDISPENSABLES

Y llegamos al género donde meter de todo y en el que más complicaciones he tenido de añadir películas ya que no es uno de mis géneros favoritos, THRILLER:

He optado por añadir clásicos del cine y alguna película que me haya sorprendido en su desarrollo, aunque no sea demasiado brillante en su ejecución o incluso alguna desconocida para el público en general.
También he puesto algunas que podrían ir en otra sección pero bueno...

-La milla verde: Tom Hanks protagoniza esta película sobre un preso con un don especial.

-El coleccionista de huesos: Angelina Jolie una joven agente de policía y Denzel Washington un detective tetrapléjico que ayuda a la policía en casos complicados, juntos investigando unos asesinatos en la ciudad de Nueva York.

-El Silencio de los Corderos: Pues que decir de este pedazo de clásico del cine, que si no la habéis visto, ya tardáis.

-León el profesional: Jean Reno y una jovencísima Natalie Portman (13), en la que un asesino profesional recluta a Mathilda después de que su familia sea asesinada y le enseña el oficio. Ahh y con Gary Oldman!!

-El Club de la lucha: Brad Pitt, Edward Norton, una pastilla de jabón y un vuelo. Genial película de David Fincher.

-Rock´n´rolla, Snack, Cerdos y Diamantes y Lock, Stock & two smoking barrels: Son 3 películas, las tres dirigidas por Guy Ritchie y para mi son auténticas joyas del cine de los bajos fondos. De más nueva a más antigua.

-Origen: Nolan en su salsa, tras hacer las dos películas sobre Batman y antes de meterse de lleno en la tercera, tuvo tiempo de grabar esta película con Leonardo DiCaprio, interesante si os gustan las pelis con un final abierto.

-Batman: Dark Knight: La mejor de las tres para mi, un espectacular Heath Ledger haciendo de Joker, por el que ganó un Oscar póstumo a mejor actor secundario. Aunque no os gusten las películas de superheroes, es obligado que la veáis.

-El Padrino: Pues que decir de esta trilogía clásica, recomendable 100% si aún no la habéis visto. No se puede decir nada más, que ya estáis tardando.

-Memento: Otra película de las que le gusta hacer a Christopher Nolan, un personaje que cada mañana olvida todo lo que ha pasado el día anterior y tiene que dejarse notas y tatuarse las cosas importantes e intenta descubrir que ha pasado con su novia. Recomendable.

-Uno de los nuestros: Martin Scorsese en su salsa, Robert de Niro, Joe Pesci y Ray Liotta. Grandísima película sobre mafiosos, muy recomendable. Si os gusta no podéis dejar de ver Infiltrados, la película que sacó de nuevo a Leonardo DiCaprio a la luz.

También hay unas cuentas más que no me gustaría dejar en el tintero, cómo son:
-Sin City, Collateral, El jurado, Hard Candy o Promesas del este.

Sin City por todo lo que ha significado para los cómics de Frank Miller y sus adaptaciones al cine.

Collateral por ver a Tom Cruise haciendo de malo y haciendolo muy bien.

El jurado porque esta película me marcó mucho, adaptada del libro de Jonh Grisham con John Cusack, Rachel Weisz y Gene Hackman

Hard Candy, sorprendente película de Ellen Paige y Patrick Wilson.

Promesas del este, con Viggo Mortensen. Si os gusta, de verdad que os recomiendo que veáis The Road, también con Viggo Mortensen y que es una joyita de película.

martes, 3 de mayo de 2016

Peliculas indispensables: Parte 2



PELÍCULAS INDISPENSABLES


Bueno, tras la sección de comedias ahora tocan las películas de acción, aquí ha sido complicado ya que acción por acción no hay muchas películas, normalmente van asociadas a un drama o a la ciencia ficción.

Así que nada haré cómo en la anterior entrega y pondré una breve descripción de la película y una opinión.

-Cara a cara: Nicholas Cage (aquí veréis varias películas suyas) y John Travolta, un intercambio de caras y una historia de ladrón vs policía con un pequeño aliciente.

-Con Air: De nuevo Nicholas Cage, esta vez subido a un avión lleno de convictos a los que trasladan de una cárcel a otra, con John Malkovich y John Cusack y el estelar papel de Steve Buscemi.

-Jungla de Cristal: Todas ellas, sobre todo las 3 primeras que son puro clásico del cine de acción. Bruce Willis en el mejor papel de su vida.

-Arma Letal: Esta no sabía si incluirla en comedia o en acción, al final me puede más la acción de este dúo formado por Danny Glover y Mel Gibson.

-La leyenda del luchador borracho: Película protagonizada por Jackie Chan (otro referente del cine de acción), que nos cuenta la historia de un luchador con una curiosa técnica, cuanto más bebe, mejor pelea. Curiosa.

-La Roca: Ooootra vez Nicholas Cage, esta vez acompañado de Sean Connery, y haciendo de malo a Ed Harris. Un grupo de militares toma la cárcel de Alcatraz y exige un rescate o de lo contrario detonaran un gas nerviosos sobre la bahía de San Francisco, nuestro héroe es un químico experto en lucha antibioterrorista y Sean Connery el único hombre que escapó de Alcatraz. PELICULÓN de Michael Bay por cierto...

-Mercenarios: Creo que coger a las grandes estrellas de acción y juntarlos en una sola película fue un acierto por parte de Sylvestre Stallone y destacar sobre todo la primera película y es que Stallone tras las cámaras es un director sorprendente.

-John Rambo: Nunca he sido muy fan de las películas de Rambo, pero es verdad que esta última más oscura, es de mis favoritas. Y el guión esta escrito por Stallone.

-60seg: Acción, coches, robos, chicas y Nicholas Cage, para que más. Bueno si, ese Shelby GT 500... hace mejor papel que algunos.

-Romeo debe morir y El beso del dragón: Las pongo juntas porque son del mismo actor (Jet Li) y creo que son dos películas referentes del cine de acción de artes marciales.

-Crank, Veneno en la sangre: Curiosa película de Jason Statham, al cuál inyectan un veneno y tiene que ir segregando constantemente adrenalina para no morir, vertiginosa película. Eso sí negaros a ver la segunda parte, es pura basura.

Por supuesto me dejo muchas en el tintero, cómo podrían ser las sagas de Terminator, Transporter, el Caso Bourne o Mision Imposible y sin olvidar a los clásicos de Chuck Norris, Bruce Lee o Steven Seagal.

Hacer un apunte especial de algunas películas de acción histórica:

-Enemigo a las puertas: Excepcional película del sitio de Stalingrado por parte de las tropas alemanas con un magistral Ed Harris y Jude Law.

-Tras la línea enemigas: De las pocas películas de acción de Owen Wilson junto con el gran Gene Hackman, nos narran la historia de un copiloto de caza que queda atrapado en medio de las lineas enemigas en las guerra de los Balcanes.

-Windtalkers: Película de Nicholas Cage (ufff ya) que narra la historia de los operadores de radio navajos que luchaban junto a los soldados americanos en la Segunda Guerra Mundial.

-Black Hawk derribado: Con Josh Hartnett y Ewan McGregor, espectacular película basada en la entrada de las tropas americanas en Somalia.

-Salvar al soldado Ryan: Tom Hanks, Vin Diesel y Matt Damon, en esta película sobre la segunda guerra mundial, en la que tres hermanos que han ido a la guerra tienen que ser rescatados y devueltos a casa.

Y si os interesa tanto la segunda guerra mundial cómo a mi, os recomiendo que veáis la serie Hermanos de Sangre.

Y paro ya porque podría seguir y seguir con las películas de acción y las históricas.

martes, 26 de abril de 2016

Películas indispensables: Parte 1



PELÍCULAS INDISPENSABLES


Alguien me dijo una vez que una buena idea para el blog sería hacer una lista de películas en "mi opinión" son indispensables y que todos tenemos que ver por lo menos una vez en la vida.

Y ciertas personas con las que hablo, que no son tan cinefilas como yo, no han visto algunos de los para mí son clásicos del cine.

Así que me he decidido a hacer una lista de películas indispensables o que hay que ver antes de morir ya sea por su calidad o por tener ese algo que te sientas obligado a verla si o si.

Así que después de ponerme de acuerdo conmigo mismo, he decidido hacer la selección por géneros y dividirlo en varias partes, ya que poner las películas así sin más no me gustaba.

En cuanto a la clasificación espero que me perdonéis si no estáis de acuerdo con algunas de ellas, pero me he guiado por lo que oficialmente hay en Internet cómo géneros:

Y empezaremos con COMEDIA, ese genero en el que entran tantas cosas y en el que más basura encontramos, de las que hablare después de poner las que considero mejores.


  • -Airbag :Para mí una de las mejores comedias del cine español, con una sátira y sentido del humor muy particular y un espectacular reparto, nos hará pasar un buen rato.
  • -Zombieland :Comedia americana que mezcla sangre, tiros, zombies y chicas ¿Algo más? Por supuesto, la mítica escena en la mansión de Bill Murray, imprescindible y si os gusta os recomiendo echarle un ojo a Zombies Party.
  • -Porky´s :El summun de la tontería adolescente, pero no podemos dejar pasar la oportunidad de ver algo así, un instituto americano en los años 50, muchas hormonas y situaciones indescriptibles, atentos a la escena de la Loba.
  • -Intocable :Un destello de grandeza, una sutil comedia francesa, que nos la vendieron cómo otra cosa, INDISPENSABLE.
  • -Que te calles! :Gérard Depardieu y Jean Reno, increibles, Depardieu un loco y Jean Reno un asesino al que meten en un psiquiátrico. Cada vez que oigo una vaca no puedo evitar recordarlos.
  • -El Show de Truman :Y tenía que haber una película de Jim Carrey, uno de los últimos actores cómicos, con sus gestos y sus muecas. Carrey es un hombre que ha crecido delante de las cámaras sin que él supiera nada y de repente despierta al mundo real.
  • -El gran Lebowski :Los hermanos Coen, que te hacen una comedia cómo una película sobre un asesino con Javier Bardem... Menos mal que Bardem en el 98 aún no había saltado a Hollywood. Jeff Bridges, John Goodman, Steve Buscemi y Julianne Moore entre otros, una genial comedia, si os gusta podéis ir a la colección de los hermanos Coen y disfrutad.
  • -La vida de Brian :Monty Phyton´s es sinónimo de risas y humor absurdo, en esta nos cuenta la historia de Brian, un niño que nació cerca de Jesus y que sufre su mismo camino... o no. Si os gusta también os recomiendo Los caballeros de la mesa cuadrada.
  • -Declaradme culpable :Si... muchos no habréis oído hablar de esta película y los que la busquéis en Internet, veréis que esta protagonizada por Vin Diesel y Peter Dinklage. Pues un film bastante entretenido y gracioso en el que un desmejorado Vin Diesel interpretando a un mafioso y Peter Dinklage haciendo de su abogado.
  • -Atrapado en el tiempo :Genial Bill Murray en todo lo que hace, pero aquí esta en su salsa. Un clásico que no podéis dejar de ver si o si.
  • -Hora Punta :No podía faltar un clásico, las comedias de acción de Jackie Chan, esta vez acompañado de Chris Tucker. Poco más que decir.
  • -Cazafantasmas :Otra de Bill Murray, esta vez cazando fantasmas en Nueva York, recomendable para todos y si tenéis 30 años o más y no la habéis visto no tenéis infancia.

Añadir también a la lista, que se haría inmensa si no paramos: Ace Ventura, Mars Attacks!, Austin Powers y Hot Shots

Es posible que me deje alguna película con la que me haya reído a carcajadas, pero creo que esta selección es bastante acertada, ya que tenemos cine español, cine francés, cine inglés, ciencia ficción y hasta acción.

miércoles, 6 de abril de 2016

El Regalo


El Regalo

Nada explica mejor esta película, que la frase que usaron para promocionarla.
Que tu hayas roto con el pasado, no significa que el pasado haya roto contigo.

Y es que para bien o para mal todos recordamos nuestros años de instituto o colegio, con más o menos exactitud y nos encontramos con antiguos compañeros de clase con los que no nos llevábamos muy bien o con los que tuvimos más de un roce y ponemos esa sonrisa vacía, de que ya no estamos en aquel universo adolescente (que para ellos y para nosotros lo era todo) y olvidamos muchas de las cosas por las que pasamos.

Pues en esta película nos ponen en esa situación, cuando Simon (Jason Bateman) y su esposa, Robyn (Rebecca Hall) se mudan desde Chicago a Los Angeles y se encuentran por casualidad con Gordo (Joel Edgerton), un antiguo compañero de clase de Simon, el cual se acerca para intentar recuperar esa amistad que parecía perdida.

Todo empieza con un regalo, una botella de vino y una nota de bienvenida a la ciudad, varias visitas imprevistas a la casa y una sensación rara en Gordo.

En cuanto a las interpretaciones nos quedamos con Rebecca Hall y esa expresión en la cara de Joel Edgerton, en cuanto a Jason Bateman... para mi no termina de encajar en una película de este tipo, aunque lo defiende como puede, supongo que estamos muy acostumbrados a verlo en comedias.

Recuerdos de infancia, afrontar el pasado y cómo afecta al presente, eso es lo que nos quiere enseñar esta película, muy interesante y con sorpresa al final.

Os recomiendo que la veáis más adelante cuando salga en BlueRay o DVD, en casa tranquilamente y cómo diría mi hermano, con una copa de vino en la mano.

jueves, 31 de marzo de 2016

SPOTLIGHT


Spotlight

A veces hacemos críticas sobre una película sin entender bien lo que nos quiere transmitir y creo que Spotlight es uno de esos casos.
Rebuscando por Internet, que es lo que suelo hacer antes de ponerme a escribir una crítica, ya que me gusta ver los diferentes puntos de vista de la gente, ya no sólo críticos reconocidos cómo Boyero de El País, sino también críticas de espectadores en otro conocido portal.
Y me ha quedado claro que hay quien no ha entendido, que este film habla únicamente del periodismo de investigación, es la historia que nos quieren contar.

He leído que tendrían que haber contado más sobre los abusos y las victimas, pero entonces estaríamos ante otra película, es posible que fuera incluso mejor, pero no se llamaría Spotlight.

Spotlight es una sección del periódico Boston Globe, que se dedica a la investigación en profundidad de grandes noticias, que trabajan a su ritmo y sin presiones, pero en 2001 llega un nuevo editor al periódico, Martyn Baron (Liev Schreiber), que decide imponer unas nuevas condiciones, entre otras, sugerir publicaciones al grupo Spotlight, que habitualmente elegían sus propias noticias y del cuál estaba al mando, Robby (Michael Keaton).

Y es precisamente la noticia que sugiere al grupo Spotlight (Mark Ruffalo, Rachel McAdams y Brian d´Arcy) y que ellos deciden investigar, la que nos cuenta esta brillante película.

Tras varios casos de abusos a menores en diferentes iglesias de Boston y la retirada de los cargos tras una charla con el obispo y el fiscal, dando a entender a las familias que esos cargos expiraban a los 3 años de ocurrir y que la Iglesia no puede pagar más de cierto dinero por esos casos, muchas familias deciden retractarse tras prometer el obispo que cambiarían a ese párroco de iglesia.

Al principio descubren que puede haber unos 80 casos y están tras la pista de 3 o 4 párrocos, pero un descubrimiento en los anuarios de la Iglesia de Massachussetts en los que se dan cuenta de que ha habido 14 o 15 curas, que fueron trasladados a otras iglesias por baja o llevados a centros de rehabilitación de la Iglesia.

Pero, lo más escalofriante del caso es que uno de los confidentes les cuenta que según sus investigaciones podrían ser muchos más y que además el obispado conocería esos casos y los estaría encubriendo.

Bueno y hasta aquí os cuento, una genial película reconocida con el Oscar a Mejor Película de 2016 que además fue la sorpresa de la noche.
Si os gustan las películas de investigación y de periodismo os lo recomiendo o si sois estudiantes de periodismo o periodistas también muy recomendable en esta época de Salvames y pseudoperiodistas que desvirtúan la profesión.

lunes, 7 de marzo de 2016

Oscar 2016



Oscar 2016

Me gustaría dar mi opinión sobre los ganadores del Oscar de este año, ya que no hemos hecho nuestra quiniela cómo hicimos el año anterior y con la que tanto nos reímos, al menos dar nuestro punto de vista sobre si consideramos acertado al ganador o no.

Vamos a empezar con los premios "menores", cómo son a mejor canción Writting´s on the wall (Spectre) y a mejor banda sonora para Ennio Morricone (Los Odiosos ocho), totalmente merecidos, para el gran Morricone es su primer Oscar, el segundo si contamos el recibido por toda su carrera.

Sobre los cortos y documentales no voy a opinar nada, ya que aunque si me gustan los documentales y no soy nada seguidor de cortos, no conozco a los nominados, únicamente destacar el mejor documental sobre la vida de Amy Winehouse.

Ahora hablaremos del ganador de la noche y no... no es Leonardo DiCaprio, sino Mad Max, que arrasó con los premios técnicos: Mezcla de Sonido, Edición de Sonido, Maquillaje y peluquería, Mejor montaje, Mejor vestuario y Mejor diseño de producción, 6 Oscar para el remake de la película de Mel Gibson.
Destacar el del mejor vestuario que pensaba que sería para La chica danesa.

El Oscar a mejores efectos especiales para Ex-Machina, que para mí también debería haberse hecho con la estatuilla a mejor guión original, pero ese honor ha recaído en la sorpresa de la noche Spotlight.

El mejor guión adaptado ha sido para La Gran Apuesta, pero para nosotros el gran favorito era Marte, tanto el libro, cómo el guión son geniales y la película aunque no cumple los criterios de Hollywood para ganar un Oscar, es una de las películas del año.

Mejor película animada sin discusiones para Del Revés, de Disney/Pixar, una de las películas del año independientemente del género.

Mejor película de habla no inglesa, ese premio que tanto nos interesa a los extranjeros, ha recaído sobre la película húngara El hijo de Saúl, la cual tengo pendiente para ver.

Y ya entramos en los premios grandes y en los que me recreare un poco más.

Mejor actor secundario para Mark Rylance (El puente de los espias), premio merecido, pero que perfectamente podría haber recaído en cualquiera de los nominados excepto en Christian Bale, el cuál no destaca en nada en la Gran Apuesta, mención especial a Sylvestre Stallone al que felicitó y envío ánimos su amigo Arnold y era uno de los favoritos después de ganar el Globo de oro por Creed.

Mejor actriz de reparto para Alicia Vikander por La chica Danesa, de las demás nominadas podemos quitar a Jennifer Jason Leigh (los odiosos ocho) y Kate Winslet (Steve Jobs). De las otras dos ; Rachel McAdams (Spotlight) y Rooney Mara (Carol) bien podrían haber ganado el Oscar cualquiera de ellas

Vamos a por la pomada, empezaré por el que menos dudas generaba, el Oscar a mejor actriz, ganadora sin lugar a dudas una brillante y magnifica Brie Larson por La habitación, esa película sobre una joven encerrada en una habitación con su hijo, el cuál hace un papel espectacular y parte de ese Oscar le corresponde.
Sin desmerecer a las otras nominadas (Cate Blanchet, Jennifer Lawrence, Charlotte Rampling y Saoirse Ronan) está historia merecía el Oscar aunque solo fuera a sus protagonistas.

Ahora... si... Mejor Actor.... Leonardo DiCaprio... para mí era el segundo o tercer favorito, detrás de Redmayne (La chica danesa) y a la par, igual un poco por encima de Matt Damon en Marte.
Pero parece que la Academia ha querido darle lo que se ha merecido en otras ocasiones (Shutter Island o Diamantes de Sangre) en una película en la que, si bien puede brillar, no considero que sea una de sus mejores interpretaciones y me parece más difícil la de Eddie Redmayne en La chica danesa.
Pero Hollywood ha hablado y recordaremos a Leonardo DiCaprio por El Renacido.
Una pena por Bryan Cranston, que espero reciba un papel pronto que le aporte el Oscar, y bueno... Michael Fassbender, igual algún día te decides a hacer cine de verdad.

Mejor director y mejor fotografía para la dupla Iñarritu/Lubezki, es verdad que artisticamente la película es impactante, probablemente se merezca más el Oscar este año que por Birdman el año pasado, la cual me pareció una aburrida, pero técnicamente genial, película.
Pero cualquiera de los nominados podría haberlo ganado, ya que Lenny Abrahamson por la Habitación hace una dirección brillante.

Y llegamos a la guinda de los premios, la gran SORPRESA con mayusculas porque nadie lo esperaba.
La favorita era El renacido y tras el premio a Leonardo DiCaprio y a Iñarritu era lo que todos esperaban y de repente, esa joya sobre el trabajo que hicieron los periodistas del Boston Globe, para sacar los casos de abusos por parte de la Iglesia, salió ganadora.
De las demás nominadas, únicamente La habitación podría haber sido una ganadora digna, bien es cierto que tanto La Gran Apuesta, cómo Marte son grandes películas, pero una es una superproducción a la que no esta acostumbrada la Academia norteamericana a dar premios y la otra falla en engancharte, salvo que te guste mucho ese genero.

Así que en resumen excepto el premio a mejor actor secundario y a la grata sorpresa del premio a mejor película, que a final de cuentas es EL PREMIO, se podría decir que todo estaba dentro de los planes.

Destacar la presentación de Chris Rock y ponernos del lado de los actores afroamericanos, aunque yo siempre he sido contrario a los cupos para minorías y siempre he abogado por la igualdad tanto de género como de raza, es verdad que hay que dar un toque a las productoras para que sean más diversas, ya que el mismo papel que hacen los actores blancos, los pueden hacer actores de cualquier raza.

Y, oye, ¿por qué no un James Bond de piel oscura? Idris Elba sería un actor perfecto para ese papel.
O incluso un Batman o cualquier película en la que no se hable de personajes históricos, véase Lincoln o cualquier película autobiográfica en el que el personaje sea blanco.

Y lo mismo para hablar de las mujeres en el cine, igualdad de ganancias por minutos en pantalla por ejemplo, si un actor sale 10 minutos y una actriz 20, ella debería cobrar más y punto.

Y hasta aquí mi visión de los Oscars de este año, ¿Cuál es vuestra opinión?

jueves, 4 de febrero de 2016

Maggie



Maggie

Cuando vi el trailer de esta película, me quedé en shock. 
Schwarzenegger en una peli de zombies... La que nos espera...

Pero viendo más atentamente, no es la película típica de zombies, ni el ex-gobernador de California va con su Gatlin repartiendo estopa por las calles de Los Angeles.

Es una película más humana, de esa sensación que tendríamos todos cuando nos dicen que un familiar va a convertirse en zombie, que no es más que cuando nos dicen que tiene una enfermedad terminal, únicamente que con la muerte no termina todo el sufrimiento y por la pequeña excepción de que un enfermo normal no va a intentar comerte a la mínima oportunidad que tenga, ni tu vas a tener que elegir que clase de final quieres darle...

Abigail Breslin que ya está acostumbrada a esto de los zombies, por que ya interpreto a Little Rock en la grandiosa y recordada Bienvenidos a Zombieland, interpreta un personaje, Maggie, que no es más que una adolescente asustada y que ha cometido errores que la han llevado a una posición horrible.

Arnold Schwarzenegger interpreta al cabeza de familia, que va en busca de una hija que se marchó de casa y a la que ahora tiene que cuidar en la granja familiar, poniendo a salvo a sus otros dos hijos y con la ayuda de su segunda esposa (Joely Richardson), intentar cuidar lo mejor posible de Maggie.

Bien es cierto que el cabeza de familia se ve obligado a hacer determinadas cosas... poco agradables, pero necesarias para proteger a su familia

Y como siempre hay que acabar tomando una decisión...

¿Qué hacer cuando se transforme en Zombie?
Por supuesto hay varias opciones, el gobierno tiene establecida una zona de cuarentena en un Hospital, para llevar a los enfermos en un momento dado, donde les darán un cocktel de fármacos y tendrán un final largo y doloroso.
La otra opción es esperar a que se transforme y darle un final rápido...

A todo esto hay que añadirle la presión de la policía para que Schwarzenegger entregue a su hija a las autoridades, ya que se supone que es el protocolo en ese caso.

En fin, una película bastante sufridora y que os recomiendo encarecidamente, no tengáis miedo de Arnold y abrir la mente a una pelicula, que para mi es una gran sorpresa.

martes, 26 de enero de 2016

Spectre



SPECTRE

Empezaré con que cada generación tiene a su James Bond, y tal cómo decía en una de sus críticas el gran Boyero, el suyo era Sean Connery, pues para mí es y será siempre Pierce Brosnan, siempre estuvo unido a esa elegancia que se espera del agente 007.

Volviendo a las nuevas películas con Daniel Craig, vemos un James más oscuro, más herido emocionalmente y considero que excepto los malvados de cada entrega, que son para darles de comer aparte, son unas películas muy buenas.

Es que ese Javier Bardem, con peluca rubia... yaaa, ya se que hay gente que considera que tiene un papel magistral... pero yo no puedo evitar reírme...

Y creo que, y eso que adoro a Chritopher Waltz, que su personaje en Spectre es demasiado... esperpentico...

Y quiero remarcar que Sam Mendes, hace un peliculón tanto técnicamente como contando esta historia. continuación de las anteriores, hay un plano secuencia (para los que no lo sepan, es un plano en el que no hay ningún corte y se graba todo seguido) que es sublime en una película de este tipo.

Daniel Craig en su linea, más duro que una roca, eso es algo que no podemos negarle, se ha dejado la piel en cada escena, es el James Bond más sufridor de todos.

En cuanto a las chicas Bond, tenemos a dos en esta película, a la gran y sensual y sexy y... se me acaban los calificativos para esta mujer... Monica Bellucci, que debe ser la "mujer" Bond de más edad, pero que a más de uno le vale y le sobra con ella.
Y también tenemos a la bella Léa Seydoux (Malditos Bastardos, La vida de Adele) con esa belleza francesa tan propia, dándole el contrapunto al agente 007.

En cuanto al resto del elenco, un nuevo M, el joven Q y la siempre querida y dulce Monneypenny que ayudaran a nuestro héroe en sus momentos más bajos.
Remarcar que el MI6 no pasa por uno de sus mejores momentos y que ese final en las calles de Londres, después de haber estado en aquellas mismas localizaciones es algo... indescriptible cuando ves una película.

Y poco más, espero que si os gustan las películas de James Bond cómo a mí, disfrutéis de Spectre.

viernes, 22 de enero de 2016

Los odiosos ocho


LOS ODIOSOS OCHO

Octava película de Quentin Tarantino, los que me conocéis o seguís el blog o la página de facebook, ya sabéis que soy un fan de toda su obra y soy muy poco objetivo, pero voy a intentarlo.

Una nueva película ambientada en el oeste, la segunda de las tres que tiene pensadas hacer, cómo Django, pero muy, muy diferente.

A destacar, el gran trabajo en la B.S.O, consiguiendo que el propio Ennio Morricone le hiciese el tema del opening de la película, mucho menos popera que lo habitual en la filmografía de Tarantino
También destacar el apartado técnico y los efectos especiales, que son autenticas bestialidades.

Muchísimas influencias del spaghetti western y del propio Tarantino, que mezcla el ambiente de Django (Tras la guerra de secesión), con la estructura de Kill Bill y Pulp Fiction, con el agobio de Reservoir Dogs (prácticamente todo transcurre dentro de una cabaña) y con los diálogos a los que ya nos tiene acostumbrados.

La película transcurre en una zona montañosa de Wyoming completamente nevada, en la que un carruaje avanza a través de la nieve (la escena introductoria de los caballos, me parece... magistral), seguidos de una tormenta, justo cuando se encuentran con Samuel L. Jackson, un ex-general del ejercito del norte que ahora trabaja como cazarrecompensas.

Tras convencer a Kurt Russell de que no es un peligro para la fugitiva (y su recompensa) y encontrarse con Walton Goggins, que se dirige a Red Rock a ser nombrado nuevo Sheriff de la ciudad, llegan a la Merceria de Minnie, donde hay otros invitados que han llegado antes que ellos.

Entre esos invitados están Michael Madsen, Tim Roth o Demián Bichir entre otros, que incluyen a un General confederado con muy mala leche que se las tiene con Samuel L. Jackson, en una de las escenas más retorcidas de la película y que te hacen soltar una carcajada.

Y hasta aquí os puedo contar, 3 horas de película que dan para mucho, para muchísima sangre, así que a los flojos de estomago no os la recomiendo.

Si hay que poner un pero, personalmente, no entiendo las ralelentizaciones del final, también es cierto que Tarantino se gusta mucho a si mismo y por eso la extensión de la película.

Pero si os gusta Tarantino y sois de estomago fuerte, id a verla.

Sino... siempre tendreis Joy o La joven danesa...


Ahhh y si me pedís recomendación para entrar en el mundo Tarantino, aquí os dejo el orden en que ver su filmografía y no asustaros.

Pulp Fiction, Django, Kill Bill 1 y 2, Malditos Bastardos, Jackie Brown, Reservoir Dogs, Death Proof y finalmente Four Rooms

domingo, 10 de enero de 2016

Star Wars VII: El despertar de la fuerza


Star Wars VII: El despertar de la Fuerza

Como gran fan de la saga, no podía dejar pasar la oportunidad de ir a ver la última película de Star Wars.

Con miedo, he de decir, ya que esta vez no era una historia aparte, era la continuación de la historia de Luke, Leia y Han Solo.
Cierto es, que llega de la mano de uno de los mejores directores en la actualidad, J.J. Abrahams, y que ha revisado Star Trek de una forma increíble, dándole una nueva juventud, peeeeero y este era mi gran miedo... también llega de la mano de Disney... y ya sabemos como les gusta edulcorar a nuestros amigos.

Nos encontramos ante una película sin excesivos efectos especiales, lo cual agradezco, ya que últimamente se asociaba la ciencia ficción, con miles y miles de cromas verdes y fuegos artificiales en pantalla durante los 120 minutos.

En este caso han sido sencillos y con sentido, nos hemos podido centrar en la historia de Rey, Finn y los demás, recordando a los personajes de siempre, Han Solo, Chewie, Leia y Luke, pero dando paso a una nueva generación de actores.

En cuanto a la historia, nos encontramos muchos años después de El Retorno del Rey... digo del Jedi..., que con tanta trilogía, uno se termina confundiendo.
Luke Skywalker ha desaparecido y tanto la resistencia (como se llaman ahora los rebeldes), como la Primera Orden (como se llama ahora el Imperio) lo buscan desesperadamente, los primeros para que los lidere y los segundos para matarlo.

Hay un nuevo malvado enmascarado, Kylo Ren, del que no contaremos mucho, más allá de que, y lo siento, pero creo que no es un spoiler, se quita el casco en demasiadas ocasiones y eso hace que pierda el misterio que tenía el gran Darth Vader.

Como anécdota, nuestra querida Princesa Leia, ahora es la General Organa, suponemos que queriendo demostrar que ha madurado y ya no es aquella jovencita, con aquel peinado que nos recuerda a la Dama de Elche.

La gran pregunta... ¿Se nota el toque de Disney?... Si... se nota, guión muy sencillito, para no pensar mucho.
Al menos han sabido dejarnos con un buen sabor de boca y con muchas más luces que sombras, nunca mejor dicho.

Y nada mejor que acabar este blog de año nuevo con un...

Que la Fuerza os acompañe!!!!!